Temario del Taller de Crítica Literaria de Bestia Lectora

El Taller de Crítica literaria de Bestia Lectora está diseñado para aprender e interiorizar herramientas de análisis y desarrollar las habilidades de escritura enfocadas en el desarrollo de la crítica. El curso se compone de ocho sesiones que tienen lugar a lo largo de cuatro meses (2 encuentros mensuales) en los que te animaremos a lanzarte a la escritura de tu propia crítica ofreciéndote las herramientas adecuadas para que puedas sentir la seguridad en el desarrollo y la elaboración de tu argumentación. En cada clase tendrás acceso a material exclusivo con lecturas y teoría que, sería recomendable, pudieras leer antes del encuentro para poder participar de los encuentros y aprovecharlos al máximo.

La Crítica literaria es el análisis, la interpretación y la evaluación de una obra literaria. Se trata de un proceso que va más allá de la simple lectura, ya que busca entender en profundidad tanto el contenido como la forma de un texto, explorando su estructura, estilo, temas y contexto histórico o social. A través de la crítica, se ofrece una apreciación del valor artístico de la obra, su originalidad y su impacto cultural.

La persona que se dedica a la Crítica literaria debe establecer un diálogo con el lector para ayudarlo a comprender una obra. Para ello, deberá desentrañar las intenciones del autor o la autora y ofrecer posibles interpretaciones de la obra en cuestión. Es un trabajo que exige un compromiso absoluto con el lenguaje y muchísima atención; puesto que debemos ser capaces de evaluar la eficacia del lenguaje y los recursos literarios utilizados en la obra y ofrecer una opinión argumentada sobre ello.

Los comienzos de la Crítica literaria se ubican en la segunda etapa del siglo XVIII; sin embargo, desde el origen del pensamiento y la escritura se ha estado desarrollando un aparato de análisis orientado a discernir la calidad de las obras. Desde Aristóteles hasta Harold Bloom, pasando por Anatole France, Virginia Woolf y T.S. Eliot, numerosos son los críticos que han alumbrado la apasionante historia de la crítica literaria.

La gran diferencia está en el placer. Las personas que nos dedicamos a la crítica no leemos por placer, o no solamente; nuestra intención al acercarnos a los libros es entender qué nos pueden aportar a nivel personal pero sobre todo qué pueden aportarle al mundo del libro. En este capítulo analizaremos las diversas perspectivas críticas.

Para progresar en el análisis crítico, a la lectura obsesiva y atenta es necesario añadir un poco de teoría. ¿De qué manera debe leerse un libro? ¿Se puede leer de la misma forma un cuento o un poema? ¿Se puede criticar el presente sin tener un hondo conocimiento de la tradición? Estas son algunas de las preguntas que nos haremos y cuya respuesta está relacionada con las herramientas que todo crítico debe conocer.

Establecer el canon es excluir. Aunque se realice teniendo en cuenta criterios, este ejercicio ha dado lugar a lo largo de la historia a la imposición de determinadas injusticias; son muchísimas las obras valiosas que se han quedado fuera de estas listas, sobre todo la literatura escrita por mujeres o enmarcadas en la visibilidad de la experiencia de las minorías.

Entre las funciones más significativas de la Crítica habría que señalar la de establecer vínculos estéticos, temáticos y afectivos entre la obra estudiada y las obras maestras de la literatura; de este modo, contribuimos con el estudio y el asentamiento del canon y, algo todavía más importante, proponemos formas de rebelarnos a la tendencia del mundo literario de canonizar a ciertos autores cuyas obras no son del todo relevantes. Es importante que hagamos nuestro trabajo al margen de las tendencias del mercado; aunque esto es algo que, como veremos a lo largo del curso, no siempre sucede.

Conocer la historia del género con el que estamos trabajando es fundamental para ofrecer una mirada contundente sobre una obra. A esta herramienta se suman otras más específicas y trabajosas de adquirir como son la capacidad de observar la sombra de los textos (aquello que no dicen y que nuestro trabajo es descubrir) y de argumentar con elocuencia y acierto nuestra lectura.

Las obsesiones lectoras de las personas que se dedican a la Crítica se manifiestan a través de la especialización. En la historia de la Crítica tenemos por ejemplo a los anglosajones Harold Bloom y John Ashbery que se dedicaron al estudio de la poesía; pero, mientras que el primero desarrolló una carrera más enfocada en la tradición, a Ashbery le interesaban las corrientes emergentes. En España han existido numerosos críticos y críticas literarias. Mencionamos a dos que nos parecen sumamente relevantes: Ana María Moix, especializada en literatura marginal y experimental, y Vicente Luis Mora, que ha desarrollado una amplia carrera como crítico de narrativa contemporánea. En este capítulo abordaremos la especialización crítica en géneros literarios. ¿Por qué es tan importante orientarse a un tipo de lectura, incluso considerándonos lectores omnívoros?

Terminaremos el capítulo hablando de la especialización crítica en el campo que me siento más cómoda, la Crítica poética. Es sumamente importante crear buenos lectores de poesía para mantener en alto los valores de innovación y renovación estética del género y alimentar, al mismo tiempo, el buen gusto de los lectores. ¿Qué es poesía? ¿Qué hace que un poema sea bueno?

Al igual que es importante conocer el trasfondo de los géneros, a la hora de analizar un texto no podemos quedarnos solamente con su valor temático; un análisis formal será vital para determinar el valor literario de una obra.

El tono es la actitud o la emoción que transmite el autor con su texto y se percibe en el lenguaje elegido y la voz narrativa o poética; el estilo, por su parte, es el toque personal que imprime la persona que escribe y que nos permite conectarla con sus publicaciones anteriores.

La estructura de una obra es la forma en la que se organiza y distribuye su contenido, generalmente para facilitar el desarrollo de la historia o el argumento. Es el elemento en el que suelen manifestarse las experimentaciones con el lenguaje y la innovación; por tanto, saber leer la estructura de una obra es crucial para poder valorarla. En este capítulo analizaremos las diferencias que existen entre el tono y el estilo, dos conceptos que muchas veces se confunden, y conversaremos sobre la importancia de la estructura de cualquier texto.

En estos tiempos de cambios es fundamental que la Crítica sirva para pensar la realidad e intentar cambiarla. La crítica feminista es una corriente que analiza y cuestiona las representaciones de género, el poder y las dinámicas sociales en los textos literarios. Además, trata de identificar y desmantelar las estructuras patriarcales y los estereotipos que subyacen en la literatura y, más ampliamente, en el canon literario. No sólo se ocupa de visibilizar el trabajo de las mujeres sino también de proponer nuevos parámetros en las relaciones de poder dentro del mercado del libro.

En este capítulo conversaremos sobre el lugar de la mujer en la literatura y sobre el perenne paternalismo con que la Crítica ha analizado la literatura escrita por mujeres. Leeremos a algunas críticas e intelectuales magníficas que han reflexionado sobre estos temas y que nos ayudarán a conversar sobre la importancia de conocer la genealogía feminista a la hora de desarrollar nuestro oficio.

¿Es lo mismo una crítica literaria que una reseña publicada en las redes sociales? ¿De qué forma la opinión pública ha modificado la idea que tenemos de Crítica literaria?

En este capítulo analizaremos las diferencias entre dos tipos de textos prescriptivos: la Crítica literaria y la Reseña. Si bien el objetivo de los textos suele ser similar la forma en la que se desarrolla la argumentación es diferente. Te diremos por qué.

Las redes sociales tienden a ser idealizadas o demonizadas, pero nuestra postura no va a ninguno de los dos extremos. En este capítulo leeremos diferentes textos y analizaremos el tono y enfoque para intentar analizar el impacto positivo y negativo de las redes sociales en la lectura. Rescatamos también la importancia de esta herramienta tanto para visibilizar el trabajo de pequeñas editoriales y artistas marginales como para darnos a conocer como críticas literarias.

Las herramientas analógicas de lectura son recursos que facilitan la comprensión y el análisis de textos sin depender de la tecnología digital. Una de las ventajas es poder centrarnos en la lectura de una forma desconectada y material. Existen muchos recursos que pueden ser de gran ayuda para el registro de las lecturas y el desarrollo del trabajo crítico. Diarios de lectura, resaltadores, notas adhesivas…

Si eres una lectura audaz y apasionada seguramente tienes tus propias herramientas, desarrolladas a lo largo del tiempo, que te ayudan a interiorizar tus lecturas: subrayados, apuntes en los márgenes, marcapáginas... En este capítulo hablaremos sobre la mejor manera de hacer de esas manías verdaderas herramientas para tu desarrollo como crítica.

El diario de lecturas es una de las herramientas imprescindibles para cualquiera que se dedica a la crítica. Es una herramienta que nos permite ensayar nuestro argumento antes de llevarlo a la escritura formal de nuestro texto y que puede ser de gran ayuda para destacar los puntos más significativos de cada lectura. Te daremos algunas pautas para sacarle el máximo partido.

Existen dos enfoques bien diferentes a la hora de hacer crítica: están quienes escriben su argumentación en torno a sus lecturas independientemente del valor que hayan encontrado en ellas y quienes prefieren decantarse por la crítica únicamente de los textos que consideran que merecen la pena. ¿Qué tipo de crítica eres tú? Este es el momento de averiguarlo.

W. H. Auden es uno de los poetas más interesantes de la Generación del 30 de la poesía anglosajona. Como crítico dejó interesantísimos textos sobre la forma en la que debe mirarse una obra y la responsabilidad del crítico para con el lector. Este es uno de los puntos más importantes del oficio.

En este capítulo analizaremos algunos textos teniendo en cuenta el enfoque y la importancia que se le puede dar al gusto personal. Esta es una de las herramientas de doble filo de la crítica que, si aprendemos a usarla correctamente, puede ayudarnos a desarrollar un pensamiento crítico al que no le falte entusiasmo. También dedicaremos un momento a hablar sobre la responsabilidad y el tipo de crítica que decidimos desarrollar: negativa o positiva.

Este Taller de Crítica Literaria te ofrecerá la posibilidad de resolver inquietudes en torno a la utilidad de este oficio y las formas de ejercerlo. En cada clase recibirás material teórico y práctico y tendrás la oportunidad de comenzar a ensayar tus primeros textos críticos y revisarlos en grupo. Además de las clases por Zoom, el curso se completa de acceso libre al material correspondiente a cada capítulo (una parte de lecturas y una parte práctica) y acompañamiento constante a lo largo de todo el tiempo que dura el curso.

Las clases son dictadas por Tes Nehuén, poeta y crítica literaria. Puedes leer algunas de sus publicaciones en Poemas del Alma, Bestia lectora y El periódico de poesía de la Universidad de México.

Para más información puedes escribirnos a info@bestialectora.com o contactarnos a través de nuestras redes sociales.